SVSM20_kwadracik

Nagranie letniego koncertu w Sinfonii Varsovii już na youtube!

Kto nie zawitał w tym roku w pawilonie koncertowym przy Grochowskiej 272 na Warszawskiej Pradze na koncertach organizowanych przez Sinfonię Varsovię? Jest okazja żeby to nadrobić!

“Sinfonia Varsovia swojemu miastu” to jeden z naszych ulubionych letnich festiwali. Został zainicjowany w 2001 roku przez ówczesnego dyrektora Orkiestry – wtedy jeszcze bezdomnej, krążącej między najlepszymi salami koncertowymi, a aulą Technikum Kolejowego, gdzie odbywała się codzienna praca…

Festiwal miał być prezentem orkiestry dla mieszkańców Warszawy, świętem muzyki w jej przeróżnych postaciach. Inicjatywa wpisała się na stałe w krajobraz kulturalnej stolicy i od kilku lat Sinfonia Varsovia zaprasza nas w swoje własne, praskie progi.

W roku 2020 do tradycyjnych cykli koncertów kameralnych, orkiestrowych, a także poranków familijnych dołączyła niezwykła, bliska naszemu sercu seria: Eksperymentalne Wtorki. Na scenie zagościły m.in. Ensemble Garage, Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble czy zespół Małe Instrumenty Pawła Romańczuka.

Zapraszamy do powrotu do jednego z sierpniowych wieczorów i koncertu, w ramach którego zabrzmiało premierowo “Sea of Prism” napisane przez Rafała Ryterskiego dla Hashtag Ensemble. Warszawskie Towarzystwo Sceniczne było partnerem wydarzenia – jesteśmy z tego dumni i szalenie wdzięczni!

FlArArt

“Tempus imprefectum” – prawykonanie utworu Zofii Dowgiałło na festiwalu AudioArt 2020

21 listopada o godzine 18:00 w Sali Muzycznej Akademii Muzycznej w Krakowie nastąpi prawykonanie utworu Zofii Dowgiałło na flet i media elektroniczne “Tempus imprefectum”. Wystąpią Ania Karpowicz na flecie i kompoytorka, Zofia Dowgiałło, na harfie. Wydarzenie jest częścią 28. edycji Audio Art Festival, który odbędzie się w Krakowie w dniach 13-22 listopada 2020. Transmisję koncertu zobaczyć będzie można na żywo na Facebooku Audio Art Festival. 


„Czymże więc jest czas? Jeśli nikt mnie o to nie pyta, wiem. Jeśli pytającemu usiłuję wytłumaczyć, nie wiem” – zauważa św. Augustyn. Czy czas, mierzony w sekundach i minutach, w cyklach oddechowych lub w jednostkach rytmicznych jest we wszystkich przypadkach dokładnie tym samym? Utwór Zofii Dowgiałło “Tempus imprefectum” jest refleksją nad naturą czasu. Naświetlone są w nim różne sposoby organizacji czasowego przebiegu utworu, wypracowane w muzyce minionych epok: złota proporcja, oś symetrii, technika imitacji, wartość dodana, przyspieszenie, zagęszczenie, różnica i powtórzenie. Jednak w centrum tej narracji zostaje człowiek – główny świadek własnego przemijania.

Współpraca kompozytorki Zofii Dowgiałło i flecistki Ani Karpowicz sięga 2011 roku. Artystyki nieprzerwanie spotykają się, aby wspólnie badać możliwości brzmieniowe fletu oraz harfy, tworząc wspólnie projekt “Fl:Ar:Art”. Gościły na festiwalach Poznańska Wiosna Muzyczna, AudioArt, a także w Studiu Koncertowym Polskiego Radia zrealizowały koncert “Rezonant Czerwieni”.


Program koncertu: 

Zofia Dowgiałło – Tempus imprefectum* 15’ na flet i elektronikę

Myrto Korkokiou – Behaviours 15’ na flet i taśmę

Wojciech Ziemowit Zych – Flarea 10’ na flet i harfę 

Zofia Dowgiałło – Spektr-Ar 15’ na flet, harfę i elektronikę

*(prawykonanie)

Wystąpią:
Fl:Ar-Art: 

Ania Karpowicz – flet

Zofia Dowgiałło – harfa

Realizacja elektroniki:

Tempus imprefectum – Zofia Dowgiałło

Utwór Zoffi Dowgiałło na flet i media elektroniczne dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca.

122736460_358681568679118_3855577917364348754_n

Aspern Suite Salvatore Sciarrino – premiera video-klipu

Sopranistka Joanna Freszel, zespół muzyki współczesnej Hashtag Ensemble, reżyserka Pia Partum oraz artystka video Aleksandra Ołdak połączyli siły w przygotowaniu niezwykłego video-klipu, czy też video-opery do muzyki Salvatore Sciarrino.

Już 30 października, o godz. 22:15 na kanale youtube Hashtag Ensemble oraz kanałach facebookowych: naszym oraz zespołu Hashtag Ensemble będzie można obejrzeć efekt tej niezwykłej współpracy.

Chociaż nagrania muzyki odbyły się już w lipcu, praca trwała aż do końca października. Montaż i mastering materiału dźwiękowego (Michał Bereza), następnie nagrania warstwy wizualnej oraz jej ostateczne zmontowanie zajęły sprawiły, że nasza jesień, choć pandemiczna, była niezwykle i pracowita!

Muzyka Salvatore Sciarrino od kilku lat jest polem współpracy dyrygentki Lilianny Krych z reżyserką Pią Partum – jej eteryczność, niezwykle precyzyjna forma i wyrafinowanie zainspirowały obie artystki do realizacji m.in. opery “Luci mie traditrici” podczas Festiwalu Warszawska Jesień 2016 oraz New Opera Days Ostrava 2018.

Nie możemy doczekać się reakcji publiczności i – choć internetowo – liczymy na gorące przyjęcie!

Piątek, 30 października 2020 – kanał youtube Hashtag Ensemble – premiera internetowa – Salvatore Sciarrino – Aspern Suite

plansze -internet-1-8

Vermillion Calm – prapremiera japońskiej opery Keiko Fujie we Wrocławskiej Piekarnii

Już w najbliższą sobotę, 19 września o godz. 19:00 we sali teatralnej Piekarnii odbędzie się wyczekiwana przez nas prapremiera współczesnej opery japońskiej kompozytorki Keiko Fujie pt. „Vermilion Calm” Unikatowa opera łącząca współczesne europejskie teatralne myślenie z tradycyjnym japońskim teatrem.

Wyrafinowany koktajl współczesnej muzyki europejskiej, jazzu, opery i japońskiej tradycyjnej improwizacji. Poetyckie – niczym haiku – libretto autorstwa Lauren Randolph traktujące o wiecznym przemijaniu, miłości i śmierci.

W głównej roli wystąpi kontratenor Jan Jakub Monowid, którego głos stał się inspiracją dla Keiko Fujie do skomponowania całego dzieła. Pozostali współtwórcy to uznani na arenie międzynarodowej wybitni artyści, m.in.: gitarzystka Kanahi Yamashita oraz światowej rangi Retsuzan Tanebe – wirtuoz shakuhachi – tradycyjnego japońskiego fletu bambusowego; a także wybitna mezzosopranistka Urszula Kryger. Reżyseruje Pia Partum, za scenografię odpowiedzialna jest Magdalena Maciejewska, a za choreografię Agnieszka Dmochowska-Sławiec.

Partnerem wydarzenia jest Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. Honorowy patronat ma Ambasada Japonii w Polsce. 

sobota – 19 września 2020 – godz. 19:00 – Piekarnia – Centrum Sztuk Performatywnych (ul. Księcia Witolda 62-70) – Wrocław. Kolejne spektakle: 20 i 21 września 2020.

43610605_1726011687528459_485067743779880960_n

Prapremiera utworu Rafała Ryterskiego w ramach festiwalu “Sinfonia Varsovia swojemu miastu”

11 sierpnia 2020 NA ŻYWO!!! w pawilonie letnim Sinfonii Varsovii w Warszawie wystąpi Hashtag Ensemble. W programie koncertu znajdzie się nowy utwór jednego z najciekawszych kompozytorów młodego pokolenia – Rafała Ryterskiego.

“Sea of Prism” nosi podtytuł “A Cod’s Lullaby”, gdyż inspiracją dla tego utworu jest odbywająca się na naszych oczach katastrofa ekologiczna – w tym utworze obserwowana przez kompozytora przez pryzmat Morza Bałtyckiego i drastycznie zmniejszającej się w nim populacji dorsza.

Rafał Ryterski znany jest publiczności ze swoich fascynacji elektroniką, czego dowód znajdziemy również i w tym najnowszym utworze – wielowarstwowość, przetworzenia na żywo oraz ciągłe przeplatanie się dźwięków “żywych” z elektronicznymi jest jednym z głównych środków ekspresji w “Sea of Prism”.

Koncert odbywa się w ramach nowego letniego cyklu “Eksperymentalne wtorki”, którego kuratorką jest Wioletta Żochowska. W programie, oprócz prapremierowego “Sea of Prism” znajdą się również: “Odcienie lodu” Agaty Zubel, “Figury na piasku… wędrówki odwiecznego skarabeusza…” Grażyny Pstrokońska-Nawratil oraz “Trzy kobiety” Agnieszki Stulgińskiej.

Wystąpią:

Marta Grzywacz głos
Ania Karpowicz  flet, współpraca programowa
Adam Eljasiński klarnet
Wojciech Psiusaksofon
Kamil Staniczek skrzypce
Marta Piórkowska skrzypce
Aleksandra Demowska-Madejska altówka
Dominik Płociński wiolonczela
Mateusz Loska kontrabas
Paweł Janas akordeon
Wojciech Błażejczyk gitara elektryczna
Aleksander Wnuk perkusja*
Maniucha Bikont głos biały (nagranie)
Dominika Czekun głos biały (nagranie)
Lilianna Krych dyrygentka

https://www.sinfoniavarsovia.org/wydarzenia/xx-festiwal-sinfonia-varsovia-swojemu-miastu/eksperymentalne-wtorki-hashtag-ensemble

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

Partnerami wydarzenia są: Sinfonia Varsovia, Instytut Muzyki i Tańca, Hashtag Ensemble